Manuel Outumuro

Manuel Outumuro

 

Reconegut internacionalment com a nom indispensable a la fotografia de moda, la seva llarga trajectòria mereix a més una minuciosa relectura, que desenvoluparem des de la Fundació Photographic en col·laboració amb el fotògraf, per destacar la seva potent veu autoral i la seva excel·lent tasca com a retratista, així com per treure a la llum el seu interessant fons documental.

Web i Instagram oficials de Manuel Outumuro.

 

De dissenyador gràfic a fotògraf

 

Nascut a Galícia, als deu anys es va traslladar amb els pares a Barcelona. A l’escola ressaltarà en totes les activitats artístiques. Després de completar l’educació primària, ingressa a la prestigiosa Escola Massana, on es gradua en Disseny gràfic.

La seva tasca com a dissenyador gràfic i director d’art es va veure reconeguda a diverses edicions dels Premi Laus i va compaginar el treball al seu estudi amb la direcció d’art del suplement La Vanguardia Mujer. També va ser membre de la junta directiva de l’ADG-FAD (Associació de Dissenyadors Gràfics del Foment de les Arts). El 1997, es trasllada a viure a New York, on obre el seu estudi al Lower East Side, especialitzat en imatge i comunicació visual per a dissenyadors de moda. El 1990, Richard Martin, director del Fashion Institute of Technology (FIT), li va encarregar el comissariat i disseny de la primera retrospectiva d’Elsa Peretti per a Tiffany & Co.

De tornada a Barcelona, ​​continua la seva tasca i col·labora amb els millors fotògrafs del moment. Fins que, en una ocasió, el fotògraf a qui havia encarregat una sessió no assistiria a la feina. Aleshores, Outumuro va agafar la seva vella Pentax, que va utilitzar per realitzar els making of de les sessions, i va disparar per primera vegada amb un model al davant. La revelació que va experimentar va ser de tal impacte que va decidir canviar la tipografia per la fotografia.

 

El canvi de segle a través del retrat i la moda

 

Més de deu mil negatius i una gran quantitat de material digital retraten el pas del segle XX al XXI, a partir de dues disciplines fotogràfiques. D’una banda, el retrat amb una crònica dels personatges de la societat, la ciència i la cultura de la nostra època. I de l’altra, la moda, documentant gràficament la història i els valors estètics de la indumentària, a nivell nacional i internacional.

Outumuro sempre ha entès la fotografia com un treball artesanal, sol dir que no es considera un artista sinó més aviat un artesà, ja que així defineix l’amor que senten certes persones per l’ofici a què lliuren la vida.

Manuel Outumuro taller

Outumuro inventariando su archivo, rodeado de cajas con copias y algunas ampliaciones.

Premis i nous reptes

 

A principis dels anys noranta, amb l’eclosió del fenomen internacional de les top models, Outumuro va ser pioner a visualitzar la primera generació de supermodels del nostre país. Aquesta etapa, coincideix amb l’arribada a Espanya d’icòniques publicacions internacionals, a les seves edicions en castellà, com Marie Claire, Elle, o Harper’s Bazaar, en què el fotògraf ha publicat amb assiduïtat, a més de suplements de grans diaris nacionals com el dominical de La Vanguardia o com El País Semanal, amb què segueix col·laborant després de 30 anys.

 

Petit-robenoire de Manuel Outumuro

D’entre els vuit llibres editats, que recullen gran part de la seva obra, cal destacar: “Looks”, amb 250 fotografies de moda exposades a la primera gran mostra retrospectiva que li va dedicar l’Ajuntament de Barcelona, ​​i “El libro de los retratos”, una edició de La Fàbrica amb 200 fotografies de diferents personalitats de les arts i la cultura.

Prop d’una vintena d’exposicions individuals han mostrat les instantànies del fotògraf a museus i entitats reconeguts. Entre les més destacades “De barro y luz”, programada per PhotoEspaña a La Lonja de Saragossa, on mostrava una col·lecció antològica dels seus millors retrats.

Les seves fotografies formen part de diverses col·leccions privades i institucionals com, per exemple, la col·lecció de fotografia de la Reial Acadèmia de Belles Arts de San Fernando (Madrid).

Al llarg de la carrera, l’autor ha rebut un gran nombre de premis i reconeixements, tant nacionals com internacionals. Val la pena destacar-ne un dels més recents, ja que l’octubre del 2022 Outumuro es converteix en el primer fotògraf espanyol a rebre un prestigiós Lucie Award – Achievement in Fashion Photography, categoria que en altres edicions ha distingit reconeguts professionals del sector com David Bailey , Patrick Demarchelier, Peter Lindbergh o Ellen Von Unwerth, en una gala que se celebra anualment a Nova York, on fotògrafs de tot el món rendeixen homenatge als seus col·legues més destacats.

En col·laboració amb la Fundació Photographic

L’any 2022, l’Arxiu d’Outumuro passa a ser representat per la Fundació Photographic Social Vision. Des de llavors, s’han dut a terme dues exposicions de l’autor el 2023 al festival de fotografia analògica Revela’t (Vilassar de Dalt, Barcelona), una titulada “Room Sweet Room” i una altra anomenada “Orografia del camí”, on s’exposaven fulls de contacte ampliats a grans dimensions procedents de diferents sessions realitzades per Outumuro en la seva etapa analògica. Aquesta darrera mostra va itinerar el 2023, amb una nova disposició, al Museu Boca del Calvari (Benidorm).

  • © Manuel Outumuro
  • Manuel Outumuro
    © Manuel Outumuro
  • © Manuel Outumuro
  • Manuel Outumuro
    © Manuel Outumuro
  • Marisa Paredes por Manuel Outumuro
    © Manuel Outumuro
  • © Manuel Outumuro
  • © Manuel Outumuro
  • © Manuel Outumuro
  • © Manuel Outumuro
Mostra del treball de Manuel Outumuro
Reconeixement internacional a tota una trajectòria